Hans, der Chauffeur, bringt mit seinem Schulbus jeden Morgen die Kinder in die Schule. Dieses Mal jedoch hört er im Radio nicht „seine“ Lieblingsmusik, sondern Musik aus den unterschiedlichsten Ländern …

Ein interaktives „Mitmach-Theater-Konzert“ rund um den Globus. Gespielt werden viele verschiedene Schlagwerk- und Perkussionsinstrumente aus Südamerika, dem Orient und Afrika wie zB Marimba, Cajon, Congas, Jembé, Darabuka und „Talking Drums“ - sprechende Trommeln! Natürlich dürfen sich auch die Kinder als Perkussionisten betätigen.

Es werden Themen wie Toleranz, Akzeptanz und Integration behandelt, eine - manchmal etwas verrückte - Geschichte erzählt … und so ganz nebenbei Bilder aus vielen Ländern live gezeichnet!

MITWIRKENDE:
Herwig Stieger, Albin Zaininger und Markus Lindner - Schlagzeug, Perkussion
Rupert Hörbst - Live-Illustration

Vor eineinhalb Jahren haben sie die jungen Schüler*innen der LMS Kirchdorf zusammengetan,  um gemeinsam eine Reise quer durch den musikalischen Gemüsegarten zu gestalten.  Von funky Jazz und jazzy Funk, Rock und Electro Swing bis hin zu souligen Balladen kann im  Room 101 wirklich alles passieren.

Besetzung:
Katharina Plaichinger - Gesang
Pascal Berger - Trompete
Alexander Strutzenberger - Altsaxofon
Simon Huemerlehner - Posaune
Klara Hubinger - Klavier, Keyboard
Daniel Pauzenberger - Klavier, Keyboard
Lara Mayrhofer - Drums
Peter Schellmann - Drums, Bass

Wenn man schon in jungen Jahren dem Jazz verfällt, dann muss es wirklich Liebe sein. Eine Liebe die viele Seiten und Blickwinkel hat. LINAA aka Alina Fasching zeigt gemeinsam mit den Musikern der LMS Puchenau ihre persönlichen Sketches of Jazz. 

Besetzung:
Alina Fasching - vocals
Felix Müllner - paino
Jakob Brandstetter - bass
Paul Gerhard Fleischanderl - drums

Hannah mag es vielseitig und so liebt es die junge Sängerin, mit den verschiedenen Klangfarben ihrer Stimme zu spielen. Kraftvoll, verspielt und mit viel Einfühlungsvermögen singt Hannah Hartl Jazzig/Souliges von Etta James bis Bruno Mars.

Besetzung:
Hannah Hartl - vocals
Simon Hartl - trumpet
Felix Müllner - piano
Samuel Schartner - drums

KAIHO ist das neue Projekt des finnischen Gitarristen und Komponisten Vilkka Wahl. Die Band ist das Kontinuum zu Wahl’s erstem Album Nebula, „in dem er als Bandleader beweist, dass er alle Varianten des zeitgenössischen Jazz drauf hat - von modalen Kompositionen über vertrackte Changes, ätherische Balladen und Jazzwalzer bis zum abstrahierten, höllisch swingenden Blues“ (Concerto, 6/2017). Die Band KAIHO setzt sich mit Vilkka Wahl an der Gitarre aus großartigen Musikern zusammen, die die neuen Kompositionen von Wahl zum Leben erwecken: Schlagzeuger Jonatan Sarikoski (FIN), Bassist Ivar Roban Krizić (CRO) und dem österreichischen Saxophonist Tobias Pustelnik. Sie gehören der Spitze der österreichischen Jazzszene an und überzeugen durch ihr energetisches Zusammenspiel und engagierten Improvisationen. Im Herbst 2020 wird die Band ein neues Album mit die Stargäste Jure Pukl und Joel Ross für Finnischen Rundfunk aufnehmen und dieses Konzert bietet die Chance für alle Freunde des Jazz noch unveröffentlichtes Material zu hören.

Jazz we can

Das erste Jugendjazzorchester Niederösterreichs wurde am 26. Oktober 2010 aus der Taufe gehoben. 52 BewerberInnen aus Niederösterreichs Musikschulen im Alter von 14 bis 22 Jahren wurden damals gecastet. Im Schuljahr 2013 hat dieser junge, motivierende und inspirierende Klangkörper dann auch seine ständige Probenheimat in der Franz Schmidt Musikschule Perchtoldsdorf gefunden. Seit der letzten Audition basteln heute rund 20 ständige NachwuchsjazzerInnen des Orchesters mit Begeisterung, Spielfreude, Spaß und Fleiß unter der Leitung von Andreas Pranzl am professionellen Big Band Sound. Auf dem Programm stehen auch heuer wieder funkige und swingende Stücke.
Dieses Orchesterprojekt des Musikschulmanagement Niederösterreich, das sich gemeinsam mit dem Jugendsinfonieorchester Niederösterreich, der Jungen Bläserphilharmonie Niederösterreich und dem NÖ Vokalensemble, in die landesweite Orchesterlandschaft einreiht, hat sich in den letzten Jahren hervorragend entwickelt. Davon zeugen auch die unmittelbaren Resonanzen des Publikums bei Konzerten.
Was bedeutet Jazzorchester? Das Wort Jazz steht für Individualität, Kreativität und Lebendigkeit. Jazz bedeutet Veränderung, Verwandlung – Jazz will Persönlichkeit und fordert Persönlichkeit. Das Orchester formt Gemeinsamkeit, integriert und nimmt mit. Orchesterarbeit heißt Arbeit an einem gemeinsamen Ziel. Dynamik, Sound, Artikulation und Phrasierung werden im Orchester gestaltet, vom Leiter vorgegeben und gemeinsam praktiziert.
Das Jazzorchester vereint all diese Eigenschaften. Es gibt dem gemeinsamen Gestalten und der Improvisation ebenso Platz wie der einzelnen Persönlichkeit, dem Solisten. Es ist ein Forum für talentierte junge Jazz- und PopularmusikerInnen, in dem sie professionelle Arbeits- und Auftrittserfahrungen sammeln können.
Musikalische Leitung – Andreas Pranzl
Der Dirigent steht in einem Jazzorchester nicht im Mittelpunkt. Es sind ausschließlich die Musik und die Musizierenden. Andreas Pranzl möchte nicht viel über Musik reden. Es reichen kurze präzise Anweisungen und klare Gestikulation um Musik zu gestalten und um den jungen MusikerInnen Raum zu geben, den es mit Zeit und Bühnenerfahrung zu befüllen gilt. Was der Bandleader dabei einbringen kann, sind seine Erfahrung als Musiker und Lehrer, sowie seine Liebe zur Big Band Musik. All dies ist bei Andreas Pranzl in großem Maß vorhanden!

“The Funky Side Of Bob Mintzer“

Das Oö. Jugend Jazz Orchester (OÖJJO) setzt sich heuer mit Bob Mintzers Big Band Musik auseinander, der mit seinem Werk die moderne Big Band Literatur entscheidend mitgeprägt hat. Aus Bob Mintzers umfassendem kompositorischen Gesamtwerk, trafen wir eine „funky“ Auswahl von den eher selten gespielten Stücken und würzen das Programm mit Werken junger Komponisten aus dem Umfeld des Oö. Jugend Jazz Orchester. Gefeatured werden unsere SängerInnen Pia Denz und Connor Moser. Außerdem haben wir Christian Kronreif als Gastsolisten gewinnen können, der den Spot von Bob Mintzer würdig vertreten wird.


Mitwirkende:
Gesang: Pia Sophie Denz, Connor Moser
Saxophon: Anton Eder, Jakob Herndler, Jan Amatschek, Marco Fresser, Lisa Helmel
Trompete: Georg Huber, Sigi Gschwandtner, Simon Hartl, Max Grubauer
Posaune: Sarah Schreiner, Roman Sengseis, Jakob Peham, Christina Baumfried
Gitarre: Valentin Goidinger
Klavier: Jonas Kastenhuber
Bass: Alexander Matheis
Schlagzeug: Jakob Gschwandtner

Myriad Minds bestechen durch funkige Grooves und kreative Soli. Progressive Eigenkompositionen werden durch eine handverlesene Auswahl an Coverversionen vorwiegend aus dem Funk-Spektrum begleitet. Nicht zu kurz kommen dabei Improvisation und virtuoses Solospiel. Eine mitreissende Performance mit großen Spannungsbögen und rockiger Schlagseite ist garantiert. Dieses Trio kann begeistern.
Besetzung:
Leon Straubinger - guitar
Josef Baumgartner - bass
Florian Frimmel - drums

VELAR PRANA besticht mit seiner Fusion von Elementen unterschiedlichster Genres zu einem großen Ganzen. Der experimentelle und zugleich in sich zerlegende Sound führt zusammen mit ausgereiztem Sampling und kräftigen Bässen zu stets sich weiterentwickelnden Produktionen.

Beim "Blues, Funk, Soul & Jazz" Workshop auf Schloss Weinberg mit Gisele Jackson, Stefan Redtenbacher, Dave Limina, Mike Outram & Mike Sturgis formierten sich aus den Teilnehmern unterschiedlichste Bandkonstellationen. Ein Teil davon gibt sich an diesem Abend als Session Band die Ehre - Einsteigen gerne willkommen!

Die Weber,  ein Musik-Quartett in traditioneller Besetzung mit der Stimme von Katrin Weber präsentieren eine Auswahl ihrer ganz persönlichen Lieblingslieder aus dem Great American Songbook. Ausgebildet in den besten Jazz-Manufakturen Österreichs pflegen die vier auch die klassische Jazz- und Swing Tradition mit viel Raum für Spontaneität und Emotion. In dieser Formation leben die MusikerInnen mit inspirierender Spielfreude ihre Passion für diese  großartige und zeitlose Musik aus. Akustisch – Live - Handgewoben – DIE WEBER

Katrin Weber, Stimme
Volkhard Iglseder, Klavier
Horst Sonntagbauer, Kontrabass
Erwin Drescher, Schlagzeug

... ist eine Band der LMS Steyr, welche im Herbst 2019 gegründet wurde. Stilistisch bewegt sich das Ensemble momentan im Bereich Pop, Funk, RnB und Neo Soul, wobei das Arrangieren bereits bestehender Stücke eine zentrale Rolle spielt. Die doch sehr "klassische" Instrumentierung durch Trompete, Klavier, Bass und Schlagzeug ist bezugnehmend auf die oben genannten Stilrichtungen auf jeden Fall herausfordernd, schafft jedoch gleichzeitig viel Platz für Kreativität.

Louis Kieweg - Trompete
Werner Weissengruber - Klavier
Anna Kösslinger - E-Bass
Maximilian Mair - Schlagzeug

Durch die Musik haben wir uns kennen gelernt. Wir sind Solisten und doch singen wir gemeinsam. Wir singen Pop, Jazz und Soul. Wir singen unter der Dusche und noch lieber auf Bühnen im Licht der Scheinwerfer. Wir singen a cappella, mit Klavier oder Band. Wir sind kein Chor wie jeder andere. Wir sind anders_

Amelie Wassner, Connor Moser, Alexander Tanzer, Lydia Außerwöger, Teresa Gerstmayr, Lara Aigmüller _ vocals
Lukas Ferchhumer _ klavier

Unkonventionell, unklassisch und unkategorisierbar sind die wohl drei passendsten Adjektive, mit denen man den Sound des Duo 4675 am besten beschreiben kann. Das Geschwisterpaar Astrid und Beate Wiesinger tut hörbar genau das, was es will, es verlässt die ausgetretenen musikalischen Pfade und verwirklicht mit Bass und Saxofon einen Jazzklang, der sich auf eine erfrischend andere Art und Weise erschließt. Stilistisch schöpfen die aus Oberösterreich stammenden Musikerinnen, die die Postleitzahl ihres Heimatortes zum Bandnamen gemacht haben, aus dem Vollen, sie ziehen die Linie auf wunderbar schräge Weise vom Jazz über den Blues bis hin zum Pop. In den Stücken des Zweiergespanns groovt es mächtig, mal auf wunderbar melodische Art, dann wieder gänzlich in freier Form. Es ist ein ständiges, kontrastreiches Hin und Her zwischen den Gegensätzen, welches das Duo zu seinem Programm macht und das letztlich auch für den spannungsgeladenen musikalischen Bogen sorgt.

Astrid Wiesinger - reeds
Beate Wiesinger - bass

NEW BAND IN TOWN präsentieren sich als Ensemble unterschiedlicher Altersgruppen und interpretieren groovige Songs aus dem Bereich des Pop, Soul & Funk. Im Mittelpunkt steht dabei die charismatische Leadsängerin Sylvia Karl, die es wie keine andere versteht, mit ihrer energievollen Powerstimme das Publikum mitzureißen!

Line-Up
Sylvia Karl - vocals
Max Larcher - guitar, backing vocals
Robert Holub - piano, backing vocals
Philipp Raffetseder - bass
Manfred Schuster - drums
 

Text

"Die Idee dieses Ensembles ist es, aktuelle Musik aus New York City hier in Linz hörbar und für die Studierenden erlebbar zu machen. Gemeinsam mit meinem Bruder Peter Kronreif, der nun seit 9 Jahren in NYC lebt und als Schlagzeuger und Komponist in verschiedensten Jazzformationen mitwirkt, haben wir ein abwechslungsreiches Programm mit Werken einiger der interessantesten Vertreter der neuen New Yorker Komponistengeneration zusammengestellt. Hier werden rhythmische, harmonische & arrangementtechnische Grenzen ausgelotet. Wir freuen uns sehr, diese Arbeit in einer wunderbaren Großbesetzung präsentieren zu dürfen - frische Sounds sind garantiert!!" - Chris Kronreif

Besetzung:
Eveline Schmutzhard (Voice)
Sophia Andlinger (Voice)
Mira Gregoric (Violin)
Anderson Santana (Cello)
Marco Fresser (Alto Sax, Tenor Sax)
Valentin Goidinger (Guitar)
Michael Gramer (Piano)
Luca Weigl, Iradi Luna (Upright Basses)
Lan Sticker (Drums)
Chris Kronreif (Tenor Sax, Clarinet)

Cool Jazz ist der Jazz der feinen Töne, diskret und edel. Das Oktett spielt die Musik von Dave Pell, ausgesprochen melodiöse Arrangements großer Meister wie Shorty Rogers, Bill Holman, Marty Paich oder Gerry Mulligan. Dabei werden abwechslungsreiche improvisierte Parts in komplexere Arrangements eingebettet, welche mit Klangabstufungen und Sounds experimentieren. Abgerundet wird das Repertoire mit Eigenarrangements aus dem Jazz-Funk.

Besetzung:
Nikolaus Wührer - as
Mirko Javurek - ts
Birgit Hrazdera - bs
Elias Prohaska - tp
Roman Sengseis - tb
Dietmar Pramhaas - git
Theresa Klinglmayr - p
Werner Breitwieser - b
Sebastian Grill - dr

Die beiden Jazzposaunisten Peter Nickel und Christian Groffner begeben sich gemeinsam mit einer hochkarätig besetzten Band auf historische Reise zu den Höhepunkten der Posaune im Jazz. Die Jazzposaune zeichnet sich durch eine enorme Bandbreite klanglicher Möglichkeiten aus – von sanften, weichen Melodien über rhythmisch-schnelle „Lines“ – der musikalischen und klanglichen Facetten sind nahezu keine Grenzen gesetzt. Und was ist besser als eine Jazzposaune? – Natürlich zwei Jazzposaunen! Das dachten sich bereits Duos wie „Kai Winding und Curtis Fuller“ oder „Jay and Kai“ aus deren Zusammenarbeit großartige Alben hervorgegangen sind. Ihre Musik zeichnet sich durch starke Melodien, frische Arrangements und einprägsame Ohrwürmer aus. Viele namhafte Jazzposaunisten sind außerdem nicht nur hervorragende Instrumentalisten, sondern auch herausragende Sänger. Gerade diese klangliche Verschmelzung macht die Musik von Nils Landgren, Fred Wesley, Jack Teagarden oder Frank Rosolino so interessant. Deren Spuren möchten auch wir folgen, Melodien der Posaune mit Gesang vereinen und einen Streifzug durch die Geschichte des Jazz unternehmen. Auf das Publikum wartet eine stimmungsvolle Zeit mit musikalischen Meilensteinen des Jazz sowie Eigenkompositionen der Band. Die Musiker, allesamt im In- und Ausland akademisch ausgebildete Instrumentalisten und Vokalisten, freuen sich auf ein Konzert voller musikalischer Höhepunkte.

Lineup:
Christian Groffner - tb
Peter Nickel - tb
Helmar Hill - p
Hubert Kalupa - b
Lukas Böhm - dr